Kustosica "Garaže" Ekaterina Inozemtseva o omiljenim knjigama
O DUHOVNOM ČUDU nalaze se KONSTANTNE RUBRIKEgdje djevojčice govore o svojim omiljenim odijelima i jednako omiljeni kozmetici. Sada pokrećemo novu seriju u kojoj ćemo novinare, pisce, znanstvenike, kustose i sve ostale ispitivati ne o njihovim književnim sklonostima niti o publikacijama koje zauzimaju važno mjesto na njihovim policama za knjige. Danas je naš gost kustos međunarodnih programa Garažnog muzeja suvremene umjetnosti Ekaterina Inozemceva.
Začudo, nemam nostalgične uspomene povezane s čitanjem djece, iako sam iz obiteljskih legendi nečuveno naučio čitati. Imao sam dvije rezervirane knjige, koje su se pretvorile u gotovo magične predmete, jer je bilo apsolutno nemoguće razdvojiti se s njima - to su Oleshine Tri debele osobe i velika, nevjerojatna siva knjiga Januška Korčaka, kralja Matiusa I. Posljednji me uplašio do osam godina, dolazio sam u stanje apsolutnog užasa svaki put, okrećući stranice, čak i ne čitajući ih, već samo gledajući slike s jednim dječakom - kraljem s velikim očima. Jasno se sjećam svoje majčine fascinacije Tsvetaevom i cjelokupnom ruskom srebrnom dobi općenito: recitirala mi je napamet Khodasevich, Selvinsky, Sjevernik, naravno, gotovo sve Tsvetaeva, Mayakovsky. Čini se da odatle dolazi ritmički osjećaj poetskog teksta, iz vrlo prirodnog suživota poezije i svakodnevnog života.
Onda se sve dogodilo na najbrži način, toliko da sam završio na filološkom odjelu Moskovskog državnog sveučilišta, u romansko-germanskoj grani. Moja specijalizacija također je određena vrlo rano i sasvim nedvosmisleno: zahvaljujući sjajnoj Juliji Chavchanidze, cijelom mojem filološkom i akademskom životu bavila sam se njemačkom književnošću na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. Kao rezultat toga, sve se to pretvorilo u disertaciju i znanstveni stupanj, koji je nagrađen u mom odjelu, među ljudima koji su mi vrlo važni, u najinteresantnijem, istinski akademskom ozračju. Općenito, kad sam bio malo ranije, odjel stranih književnosti u filologiji bio je posve jedinstven fenomen: najslobodniji, najmoćniji, s odvažnim učiteljima i profesorima koji su jednostavno ponovno otkrili goleme slojeve humanitarnog znanja, ohrabrujući u nama interes i “novo preinačene”. Podsjetimo samo Karelsky, Dmitriev, Kosikov!
Zapravo mi je teško govoriti o čitanju kao o zanimanju za koje nalazim vrijeme ili energiju ili stvaram posebnu situaciju: profesionalno sam traumatizirana, ako želite, to jest, stalno čitam, u bilo kojim okolnostima. Vrlo često s olovkom. Čitam na tri strana jezika, svako putovanje ili poslovno putovanje pretvara se u redovite sveske. Moje krhotine su, naravno, knjige. U jednom trenutku, puno novca i truda je potrošeno na kupnju knjižničnih ormarića s naočalama (prašina - glavni neprijatelj!), Što sam imao barem 5-7 godina, s pomičnim policama, naravno. Zato što katalozi izložbi, u pravilu, nigdje ne odgovaraju.
"Tkalac i vizionar"
Mihail Yampolsky
Čitanje Yampolskoga podudaralo se sa stjecanjem vlastitog akademskog jezika, njegovim bolnim otkrićem. Željela sam istu jasnoću, poseban odnos prema činjenicama u povijesti kulture, sposobnosti slobodnog, ali motiviranog tretmana s njom. Vjerovao sam u zasebna poglavlja ove knjige, diveći se arhitektonskoj harmoniji logičkih struktura. Nakon ove knjige i tijekom povratka, moj se stav promijenio i prema povijesti umjetnosti, od kada je nestao, slijed prijelaza iz jednog u drugi. Mislim, zahvaljujući "tkalcu i vizionaru", osoba je sposobna stvoriti posebnu osjetljivost prema najrazličitijim fenomenima u povijesti kulture, doživljavajući ih kao vitalno iskustvo, neposredno iskustvo.
"Jakobova soba"
Virginia Woolf
Wolfe, čitao sam pohlepno, gotovo odmah sve i, naravno, dnevnike. Ovu smo knjigu fotografirali iz popularne serije ABC Classics, koja je sva izlizana u vrećama. Te su knjige bile prilično jeftine - samo u okviru studentskog proračuna. Za mene je Wolfe - zajedno s još 3-4 autora - bezuvjetna proza, čiji jezik mijenja samu strukturu stvarnosti, komplicira je, organizira neku vrstu nabora, napada i stanki.
"Tri skokova Van Luna"
Alfred Döblin
Naravno, radi se o profesionalnom interesu, o titaničnom radu prevoditelja, jer je to jedan od Döblinovih najtežih tekstova. Viskozna, viskozna, s kojom je beskorisno boriti se, morate uhvatiti njegov ritam i proživjeti doslovno fizički. Poseban interes vezan je uz komentare na ovu knjigu i predgovor, koje su pripremili sjajni germanisti Nina Pavlova i Alexander Markin. Ne sjećam se je li Markinov dnevnik već objavljen u kolumni, ali bio sam odani anonimni čitatelj časopisa Untergeher i strašan obožavatelj Bernharda, dijeleći austrijsku mizantropiju u svojoj adolescentskoj žurbi. I Markina.
"Favoriti. Povijesna poetika i hermeneutika"
Alexander Mikhailov
Germanist, muzikolog, povjesničar umjetnosti, Heideggerov prevoditelj Alexander Mikhailov, kojeg nikad nisam znao, jedna je od rijetkih apsolutnih brojki za mene. To je apsolutno u punom smislu te riječi. To je vjerojatno najznačajniji fenomen u ruskoj humanističkoj znanosti, globalna figura. Sa svojim tekstovima povezuje masu otkrivenja, otkrića, iskustava čuda, divljenja. Pokazao je tu vrstu znanja i kompetencija koje se danas čine gotovo nemogućim; njegov rad ne sadrži približne, netočne, proizvoljne ili slučajne pretpostavke. Mikhailov je proporcionalan i prilagođen svojim herojima, jer je njegovo iskustvo tako moćno, ponekad bolno.
"Dnevnici i pisma"
Nikolay Punin
Čini se da je ova knjiga davno postala bibliografska rijetkost. Doveli su me iz Izraela i od tada je jako cijenim. Manje me je zanimala ljubavna priča o Puninu-Akhmatovoj, iako knjiga sadrži prekrasne fotografije i, naravno, svu korespondenciju, uzorak ljubavne epistolarne žanre. Također mi je bilo vrlo važno osjetiti vrstu razmišljanja i način djelovanja jednog od najsjajnijih ruskih povjesničara umjetnosti i muzejskih djelatnika, Nikolaja Nikolayevica Punina.
"Gomila prijatelja koje je ostavila sudbina"
antologija
Očigledno, ova knjiga s nevjerojatnom stranicom umjesto zbirke pjesama Aleksandra Vvedenskog prolazi istom linijom "bibliografskih rariteta". Na ovoj je stranici objašnjeno da čak i kad je "sadašnje izdanje pripremljeno za tisak", V. Glotser, koji predstavlja autorsko pravo nasljednika A. Vvedenskog, postavio je nemoguće uvjete za objavljivanje. Po prvi put, objavljeni tekstovi Harimsa, Lipavskog i Druskina Oberiutsa u antologijskom formatu izgledali su gotovo siroče u odsutnosti Vvedenskog. Međutim, to ne poništava važnost i značaj činjenice objavljivanja ove knjige: zahvaljujući njoj, otkrio sam Lipavsky.
"Ilya Chashnik"
Vasily Rakitin
Doslovno oplakujem nestanak ruske avangardne izdavačke kuće (RA) u kojoj su objavljene stručno pripremljene monografije posvećene avangardnim ruskim umjetnicima. Primjerice, Ilya Chashniki, u izvedbi Vasilija Rakitina, koji nas, slijedeći propise ruske formalne škole, spašava od neodređene umjetničke kritike i kontroverznih zaključaka, nudeći sustav pažljivo provjerenih činjenica koje izazivaju samorefleksiju i posebnu vrstu užitka u čitanju.
"Sjećanja na kolekcionara"
Giuseppe Panza
Prilično značajno mjesto u mom ormaru iu životu (ne govorim o fetišizmu) zauzimaju izložbeni katalozi i beskrajne knjige o umjetnosti, ali popis najmilijih u ovoj kategoriji pretvara se u posve drugi žanr. Dakle, ovdje su memoari briljantnog čovjeka, poznavatelja, kolekcionara, Talijana koji je prikupio fenomenalnu zbirku američke umjetnosti. Stvarno želim da se ova knjiga jednom pojavi na ruskom, jer je to fascinantna priča o nesebičnoj ljubavi.
"Razgovor o ruskom baletu"
Pavel Gershenzon, Vadim Gayevsky
Slobodno vrijeme srca i fizički užitak iz teksta. Poznavatelji koji su beskrajno uvjerljivi u svom znanju i ponekad malo arogancije. Teško je doći do atraktivnije kombinacije.
ARTEMPO
Formalno, to je katalog prvog dijela izložbe trilogije koju su organizirali nizozemski antikvar i kolekcionar Axel Vervordt. U suštini - velika izložba, koja je dugi niz godina postala model i generirala ogroman broj imitacija i epigonskih verzija. Za mene se to pokazalo ključnim iskustvom u opažanju prostora i izgradnji vizualnih podudarnosti. Katalog je jedinstven primjer kada je sama izložba i njezina publikacija sinkronizirana. Što ne objašnjava, ne komentira i nastavlja izlagati u dvodimenzionalnom prostoru.
