Popularni Postovi

Izbor Urednika - 2024

Budućnost mode: ono što se uči u modnim školama

Ako mislite da je modni dizajner svakako osobu kao što je Vjačeslav Zaitsev ili Valentin Yudashkin, koji sjedi u praznom uredu i dolazi do elegantnih skica s olovkom, mora biti razočaran - rad dizajnera mnogo je složeniji. Međutim, svakako nije lako naučiti o tome: nažalost, nema toliko mjesta na kojima možete dobiti dobro specijalizirano obrazovanje. Što se sveučilišta doista priprema za buduće modne dizajnere? Pitali smo se o modi nedavnih diplomaca lokalnih obrazovnih ustanova.

Čini mi se da moda napreduje. Da je tek nedavno bio usmjeren na samouništenje, poricanje vrijednosti, sada vidimo bodipositive na podijima, eko odjeću i akcije u korist spašavanja ugroženih vrsta - jednostavno rečeno, postupno poboljšavamo ono što smo nedavno uništili. Veoma mi se sviđa kreativnost, svjetlost, hrabrost i beskrajne mogućnosti mode sada. Ljudi se više ne boje istaknuti, jer se društvo promijenilo do neprepoznatljivosti.

Što se mene tiče, uvijek sam želio biti dizajner ili umjetnik. Ušao sam u okruženje dizajna, ali prioritet je bio na kostimu. Da ne kažem da sam bio posebno uzbuđen što sam postao dizajner - radije, za mene, to je bio način da se nađem. Sada bih volio otići u inozemstvo. Imam toliko godina kad sve više i više želim otvoriti svijet.

Sada sam tužan zbog kvalitete obrazovanja: mnoge su discipline jednostavno uklonjene, dobri učitelji su otišli. Osim toga, ne razumijem zašto smo proveli pola vremena treninga za tjelesni odgoj, podršku za život, povijest Rusije i ruski jezik. Sada mi je žao što umjesto tih predmeta nismo dobili plastičnu anatomiju, na primjer, ili više slika sa slikom. Srećom, usprkos tome, još uvijek smo dobili vrijedna znanja, učili da se ne bojimo tražiti nešto novo. Moja struja 14. godine nije mnogo od toga - možda je samo nekoliko djevojaka letjelo u inozemstvo da bi vježbale. No mnogi su stari studenti našeg Sveučilišta u Omsku postali slavni - ali oni i njihovi učitelji bili su različiti.

Modna industrija u Rusiji sada je otvoreno polje. Stanje bilo koje sfere ocjenjujem brojem ljudi koji se kreću inovativnim pristupom i novim pogledima, a imamo malo takvih stručnjaka. No, led je već slomljen - ne sumnjam da će ruska renesansa uskoro izbiti.

Moda je neobičan pokazatelj stanja društva u cjelini. Prije toga, izgled mogao reći o struci, bogatstvo, bračno stanje, interesi - sada granice su nejasne. Primjerice, ako je osoba obučena u pidžamu, to ne znači da se sprema za spavanje, a ako u odjeći ima pojedinosti o odjeći, to ne znači da će polagati asfalt. Suvremeni modni jezik vrlo je slobodan i zanimljiv, a ja mu, pak, volim izmisliti novi dijalekt. Često me bacaju iz jedne krajnosti u drugu: iz osjećaja da se bavim beskorisnim glupostima na osjećaj da uz pomoć ovog rada mogu promijeniti način na koji ljudi misle. Važno mi je da ne pokušavam udovoljiti ukusima javnosti i da ostanem relevantna za moderni duh.

Sustav osposobljavanja u našem institutu kao cjelini izgrađen je učinkovito. Istina, postoje neke nijanse: na primjer, u prvoj godini daju veliku količinu disciplina - kao i meni, nepodnošljivoj za većinu djece. Subjekti teorijske i praktične prirode, koji se ponekad teško uče, bez obzira koliko su zanimljivi. Ali jako mi je drago što sam završio u HSE Design School i upravo sada. Glavni problemi ruskog obrazovanja obično su povezani s nedostatkom konkurencije, stagnacijom sustava i nedostatkom praktičnog iskustva teoretskih nastavnika, ali niti jedna od tih stvari nije dotakla našu školu.

Mislim da, ako se moda ozbiljno shvaća na državnoj razini, onda prije svega, da bi se nekome nešto dokazalo. To je normalno. No, po mom mišljenju, postoji mnogo drugih područja koja trebaju pomoć, od ekologije do srednjeg obrazovanja. Na ovakav način, podrška bi mogla biti korisna za istraživačke projekte i obrazovne programe - i tek tada za individualne talentirane ljude.

Slikanje sam počeo stilizirati 2013. godine, kada sam živio u St. Petersburgu - i sljedeće godine sam se preselio u Moskvu, otkad sam ušao u Britaniju. Osjećao sam da mi nedostaje uredno znanje, a tromjesečni tečaj očito nije bio dovoljan - i stvarno volim učiti. U britanskom jeziku, uspio sam probati nove stvari: na primjer, stvoriti svoj vlastiti časopis u jednom primjerku na kraju semestra umjetničkog smjera.

Još uvijek mislim da je gotovo nemoguće naučiti osobu da stilizira pucanje - radi se o ukusu, o mirisu, o promatranju razmjera. Ali za stilistu nije bitno samo to. Sposobnost izrade cijelog tima razumljivog odbora, komunikacija prije snimanja i tijekom nje, razumijevanje kako svi sudionici u procesu rade - to se može objasniti. Britanci su mi dali to znanje.

Sada postoji mjesto za gotovo sve u modi, a to je i inspirativno i zastrašujuće. Voljela bih da modna industrija u Rusiji postane manje inertna, kako bi sloboda izražavanja prevladala nad zamršenim idejama o tome što treba "nositi". Odjeća me je oduvijek privlačila mogućnošću da se igram, preobrazim, dok sam ostala. Želio bih pomoći ljudima da uživaju u odjeći, njezinim razigranim i ironičnim komponentama. Nadam se da ću jednog dana uspjeti.

Naše sveučilište daje snažnu pripremu, ali samo ako je učenik spreman uložiti napor i uočiti dizajn kostima kao sastavni dio njihovih života. Studija je bila nadahnjujuća: učitelji su rado dijelili svoje znanje i osobno iskustvo, a ponekad su s učenicima naučili nešto ispočetka i, što je još važnije, ohrabrili znatiželju.

Ne može se sve naučiti na sveučilištu, neke se nijanse struke nakon toga uče. Trening se odvija u inspirativnoj atmosferi, čini se da na poslu svi već čekaju na vas. No, već u prvoj proizvodnji (naglašavam, to je u masovnoj proizvodnji odjeće) svježe pečeni stručnjak suočava se s drugačijom slikom svijeta: poslodavci imaju vlastite zahtjeve, viziju situacije i tržišta. Jednostavno rečeno, učenici nisu spremni na činjenicu da njihove fantazije i ideje jednostavno nisu potrebne. Druga stvar je da poslodavci traže sigurne zaposlenike, a malo ih je, posebno odmah nakon instituta. Nisu svi sigurno sigurni hoće li nastaviti svoj profesionalni put u modnoj industriji - takvi učenici već imaju teškoća tijekom studija. Naš rad se mora dati u cijelosti.

Sve što smo učili u institutu o dizajnu bilo je korisno na prvim poslovima. To je osnova, kostur, koji je već obrastao mnoštvom specijaliteta koje nikada niste pogodili. Ovdje i vještina rada s ljudima u timu, i analiza tržišta usmjerena na određenog potrošača, i usko fokusirane zadatke za koje treba doći do ideoloških rješenja.

Također sam htjela reći o trendovima: potraga za trendovima za sljedeću sezonu na institutu i na poslu je vrlo različita. U obuci se usredotočujemo na inozemne modne tjedne, a u proizvodnji je potrebno analizirati domaće tržište. Moje kolege i ja često smo se suočavali s činjenicom da Rusija uopće ne odgovara stranim tendencijama, štoviše, u svakoj regiji imamo poseban odnos s odjećom.

Obje institucije su mi pružile korisna znanja, ali su više povezane s umjetničkom komponentom struke. Za razliku od instituta, koledž je omogućio stažiranje u nekoliko kazališta, gdje sam iznutra vidio što čini kostimografsku profesiju. Ali ako kazalište kao industrija postoji već duže vrijeme, onda je to nemoguće reći o modi. Modna industrija u Rusiji je vrlo mlada i još uvijek nemamo generaciju profesionalaca koji bi mogli prenijeti svoje iskustvo i znanje na studente.

Učenici su naučili kreativno razmišljati i dobro šivati, ali nije jasno što dalje s tim - nismo nas učili. Sjećam se kako su se svi na diplomskom tečaju pitali jedni druge uplašenim pogledom: "Što dalje namjeravate učiniti?" Neki idu na mlade marke. Prema pričama moje kolege iz razreda, na poslu u jednom takvom brendu provela je tri mjeseca u potrazi za pravom bojom tkanine za komad trake. Kako možete dobiti profesionalni rast na takvom mjestu?

Vjerojatno je najbolje rješenje za mene da odmah pokrenem vlastiti posao, dok se paralelno učim od pogrešaka. Sve potrebne informacije možete pronaći na internetu - sada je mnogo članaka, predavanja i intervjua s tvorcima naših brandova. Održavaju se tematska događanja, na primjer, For In Forum je vrlo velik. Domaće modno tržište u Rusiji razvija se vrlo aktivno, postoje nove robne marke koje doista čine pristojnu odjeću po pravoj cijeni. Za potrošača je to vrlo važno - originalnost i kvaliteta proizvoda sada je prioritet.

Pogledajte videozapis: The difference between classical and operant conditioning - Peggy Andover (Studeni 2024).

Ostavite Komentar