Okus i boja: Kojim putem je bio crveni tepih?
Kritičari crvenih tragova prije trideset godina Volim se hvatati za glavu: "Kako si se mogla tako oblačiti? Što glumica misli? Gdje je stilist izgledao i je li on tamo?" Među najčešćim uvredama - pretpostavka da je haljina "izvan stalka", to jest, kupljena je za par minuta u robnoj kući, i nije trajala tjednima u nevjerojatnom studiju na Avenue Montaigneu. Usput, ove pretpostavke nisu toliko daleko od istine.
U isto vrijeme, do nedavno, obvezno "tko ste nosili?" - Pitanje koje podrazumijeva da odjeća mora biti dizajner. Što nije razlog da glumice i robne marke uđu u obostrano koristan savez?
Do sredine devedesetih crveni tepih u obliku u kojem ga poznajemo jednostavno nije postojao. Nema stilista, minimalan kontakt s markama. Nagrade gosta doista su mogle kupiti haljinu u trgovini, naručiti kostimografske kostime (Gina Davis došla je na Oscara 1992. godine u asimetričnoj mini haljini koju je glumica napravila poznata kostimografkinja Ruth Myers) ili - oh, užas! - izmisliti ga. Demi Moore je nekako posegnuo za potonjim i konačno se pojavio na ceremoniji dodjele nagrada Američke filmske akademije za bicikle. Reakcija drugih i kritičara bila je dvosmislena, ali ne čini se da ju je glumica barem uopće dodirnula: došla je dobro provesti vrijeme - i ona je to učinila.
Bliže tisućljeću, koncept je počeo mijenjati: crveni tragovi iznenada preplavili su dizajnerske odjeće. Jedna za drugom, Angelina Jolie je hodala haljinama sada mrtvog Randolpha Dukea. Godine 1997. Nicole Kidman izabrala je haljinu za Oscara u prekrasnoj "alkoholnoj" nijansi Chartreusea iz prve kolekcije couture za Dior Johna Galliana. Dvije godine kasnije, Gwyneth Paltrow je stavila svoj poznati ružičasti Ralph Lauren (koji, inače, već ima svoju stranicu na Wikipediji). Zamijenjeni "nouneyma" došli su teški apartmani: Chanel, Versace, Valentino, Armani.
Takva nagla promjena naravno istodobno je bila povezana s nekoliko okolnosti. Za početak, u devedesetim godinama, broj nagrada se znatno povećao: nagrade Gotham, nagrade Hollywood Film, nagrade producentskih saveza Amerike, nagrade Screen Actors Guild i nagrade Critics Choice pridružile su se osnovnom paketu, koji je uključivao iste Oscare i Zlatne globuse; kao rezultat toga, nastao je koncept “filmske sezone” - četveromjesečne “rase”. Isti projekti u pravilu prolaze kroz sve faze dodjele nagrada, što znači da se za dizajnera koji je ušao u uspješnu uniju sa slavnom osobom to može pretvoriti u dugotrajnu reklamnu kampanju. Štoviše, većina tih nagrada pada na televiziju.
Osim toga, 1989. godine pojavile su se televizijske emisije: dva kanala odjednom - Movie Time (danas je to E! Produkcija stvarnosti o sestrama Kardashian) i MTV - odlučila komentirati što se događa na crvenom tepihu. Čini se da je u isto vrijeme obavezno "tko ste obučeni?" - Pitanje koje podrazumijeva da odjeća mora biti dizajner. Što nije razlog da glumice i robne marke uđu u obostrano koristan savez? Prvi nije morao trošiti novac na odjeću (štoviše, neke bi djevojke bile plaćene staviti na određenu marku haljine), a potonji je ponovno dobio reklamu, jer je odgovor na pitanje "tko?" čuju milijuni ljudi širom svijeta.
Konačno, još jedan razlog - brzo rastući internet, brzo se pretvorio u svevideće oko. Da, brzine u devedesetima još nisu bile tako visoke, ali već je bilo moguće pronaći i vidjeti fotografije. A budući da je samo dosadno gledati, počela je sumnjiva podjela na najbolje odjevene i najgore odjevene, a junaci i junakinje snimanja pokušali su ne spadati u drugu kategoriju. Na nuli, konkurentni element onoga što se događa postat će osobito vidljiv: tko ima luksuzniju suknju? Tko je duži od vlaka? Učinkovit dekolte? Glumice će preuzeti dio funkcija modela - i naučit će pozirati tako da će i obuća, i kvačilo, i dijamantne naušnice zahvaljujući nakitnoj kući biti u okviru.
Današnja Met Gala prava je povorka taštine, crveni tepih zbog crvenog tepiha: modne kuće prave odjeću tjednima ili čak mjesecima, samo da bi glumice i pjevači mogli proći kroz njih svojim fotoaparatima.
Zaronite duboko u priču. Godine 1955. Grace Kelly došla je primiti Oscara za Country Girl u hladnoj zeleno-plavoj haljini koju je osmislila Edith Head (nagrađivana kostimografkinja koja je konzultirala goste za nagradu Američke filmske akademije gotovo dvadeset godina). Zapravo, ova haljina glumica već je nosila - godinu dana ranije na premijeri iste "Country Girl". No, to su bila vremena pred-instagram, a doslovno je samo nekoliko znalo za "duplikat" - na kraju krajeva, fotografije zvijezda nisu odletjele brzinom svjetlosti na blogovima. Dva tjedna nakon velike pobjede, Grace će se ponovno pojaviti u značajnoj haljini - na naslovnici Života. Nemoguće je zamisliti takvu situaciju u nuli ili početkom 2010. godine: zvijezde su bile neprestano pod pištoljem, svaki promašaj bio je zlonamjerno kritiziran - od strane novinara, blogera, ali najmanje anonimnih online komentatora na izrazima.
Pritisak javnog mnijenja doslovno je prisilio slavne osobe da potraže pomoć od profesionalnih stilista. Pogotovo zato što se pristup promociji traka počeo mijenjati u nuli: sada isti film mogao bi imati premijeru u tri ili čak pet gradova, gdje su, između ostalog, zvijezde također morale davati intervjue, dolaziti na televiziju i sudjelovati u drugim događanja. Ovdje ne možete spasiti jednu haljinu - morali ste skupiti cijelu garderobu. Što su učinili stilisti Emma Watson, Keira Knightley i Kristen Stewart.
Nošnja kostim Instituta organizira se već gotovo pola stoljeća, a prije petnaest do dvadeset godina gosti se nisu oduševljeno nastojali pridržavati navedene teme izložbe. Ali današnji Met Gala je prava parada ispraznosti, crveni tepih zbog crvenog tepiha: modne kuće prave odjeću tjednima ili čak mjesecima, samo da bi glumice i pjevači mogli hodati kroz grimizne korake New York Metropolitan Museuma na nišanu. Za razliku od filmskih nagrada, ono što se događa iza zatvorenih vrata ne emitira se nigdje (a zapravo nema čega emitirati, recimo jednostavno: gosti objeduju pod nečijim nastupom i pregledavaju izložbu). No, igra je još uvijek vrijedna svijeće: ako se potrudite, možete "raznijeti internet" (kao što je Rihanna opet radila, pretvarajući se u meme), a onda će svatko imati koristi - slavna osoba i brand koji joj je dao odijelo. To je sve i pokušajte.
U međuvremenu, crveni tepih je ponovno na rubu promjene. Razumljivo je da se crveni tepih može i može koristiti za prevođenje vlastitih stavova i vrijednosti. Pod utjecajem niza visokoprofilnih seksualnih skandala u Golden Globeu 2018., glumice su bile obučene u crno: to je bila verzija mirnog prosvjeda koji skreće pozornost na pokret Time's Up koji je formiran tjedan dana ranije (mjesec dana kasnije britanski BAFTA učinila je isto). Prvi put u mnogo, mnogo godina, razgovori s gostima večeri nisu započeli s molbom da se ispriča o vašoj haljini. Od tada, slijedite crvene tragove postaje sve zanimljivijim.
Čini se da je "smisao" dostigao vrhunac na aktualnom filmskom festivalu u Cannesu, gdje se, bez jasnih uputa o načinu oblačenja boja, sudionici drže jednobojne i bune se protiv nošenja peta. Pa ipak - bore se za svjesnu potrošnju: predsjednik žirija, Cate Blanchett, stavila je na večer istu haljinu u kojoj je prije četiri godine prisustvovala Zlatnom globusu; Na premijerama svakodnevno obilježene su odore iz gotovo zaboravljenih zbirki. Čini se da sada pravo pitanje ne bi trebalo zvučati kao "tko nosiš?", Ali kao "za što ga nosiš?". Naravno, nitko nije otkazao stiliste: oni su još uvijek prvi asistenti kada su u pitanju nagrade ili premijere. Ipak, neki osobni doprinos (barem u formuliranju poruke) slavne osobe u odijelu još uvijek čine. Inače je to ponovno nemoguće.
slike: Getty Images (6)
