Mercedes-Benz Fashion Week Kijev: Izvještavanje
Od 19. listopada do 23. listopada u Kijevu je održana treća sezona modnih dana u Kijevu - to je prva sezona Mercedes-Benz Fashion Weeka u Kijevu. Na zahtjev "Pogledaj me" Julia Ghoz je otišla na predavanja i projekcije u Olimpiyskiy i napisala o onome što je tamo vidjela.
Nekoliko dana prije početka Kijev modnih dana, postalo je poznato da su preimenovani u Mercedes-Benz Fashion Week Kijev. Iznenađenje nije bilo uzrokovano samom činjenicom, već činjenicom da se organizatori nisu ustručavali priznati da je odluka donesena dan prije konferencije za novinare. Takva žurba bila je iznenađujuća za konzervativnu marku. No, činjenica stjecanja KFD takvog značajnog statusa odmah podigao događaj u očima Kijev odrasle moderne stranke iz pozicije "da je čudno hipster događaj koji Kazbek i Dasha učiniti" na ... ne, ja bih radije ilustriraju ga s oštar skica Tatiana Kremin, suvlasnik u Kijevu shop "pire" i Sudionik izložbenog prostora MBFWK:
- Recite mi - službenik parkiranja na republikanskom stadionu zainteresiran je za intimni ton, - i koliko će to trajati? "Do nedjelje", kažem. I večeras će biti previše? - Pa, da ... - I bit će automobila kao jučer? Takva ... - čini krug rukama, - pa, tako pristojne, bogate. S damama! - posljednja riječ s uzdahom. - Hoće! - Obećavam i trčim. Sutradan, zabrinuto: - Ne, dobro, jučer je javnost bila nešto gore, još gore. Reci mi, što će se dogoditi danas?
Druga promjena je novo mjesto održavanja - obnovljeni Olimpijski centar NSC. Nažalost, bio je mnogo lošiji od Arsenala.
Ali kad je konačno odobren popis dizajnera, pokazalo se da je samo Sasha Kanevsky ostao iz izvorne postave progresivnih i mladih (naime, organizatori su mu uvijek bili ponosni). Mladi dizajneri koji su izabrani da budu prikazani na glavnoj pisti, pod drugim uvjetima, mogli su računati samo na sudjelovanje u prezentacijama - Pretenderski program.
moda
predstava Sasha Kanevsky na kraju je izvukao program na podiju. Izbor glavnih referenci Kanevskoga pao je na subkulturu motociklista, što se odrazilo na pojedinostima zaštitne opreme (uniforme različitih subkultura - prijem tvrtke Kanevskog), kao iu "duh kvarljivosti koji nedostižno lebdi iznad podija". Taj se duh posebno jasno manifestirao u kontekstu kožnog skeletnog prsluka na zdravom modelu Loli Dikovi. Rusty otisci, neoprenski kupaći kostimi s anatomskim detaljima i tvrdim traperima u kombinaciji s cipelama i priborom (visoke cipele i torbe koje su sličile limenkama i motociklima) Kofta se razvila u jednu od najboljih kolekcija Kanevskog.
Anna Octoberkoji je zatvoren MBFWK također pronašao inspiraciju u drugim svjetovima. Glazba koja se uvlači u trans, dim, koji se ispostavlja kao suvišan, jer se, naseljavanje, čini da je catwalk sklizak, svjetlosni sastav modela, pa čak i takav detalj kao svjetlozeleni laserski snop do modela gležnja, stvorio savršen show u stilu tajanstvene sjeverne šume ”. To je upravo slučaj kada kompetentno usmjerena emisija može odvratiti pozornost od nedostataka u zbirci. Ista kolekcija uglavnom se sastojala od haljina s brazilskom ili petljom, a glavna tkanina bila je šifon s malim točkicama različitih boja. Neke su haljine bile ukrašene resama, koje su bile ušivene ili na boku ili na drugom sloju na suknji.
Još jedan Odessit Julia Pascal U kolekciji sam izabrao mnogo sintetičkih tkanina, postigavši učinak mokre kože i svjetlucanja koja je sada moderna. No, nažalost, bilo je previše očito da tkanine nisu vrhunske kvalitete, a prikaz haljine i suknje perforirane tkanine bijele, crne i plave boje su spremljene. Ova tehnika, koju je Christopher Kane tako uspješno koristio na koži prije nekoliko sezona, natjerala nas je da se sjetimo predstave, jer o njemu nema više što reći.
Zbirka druge linije Lily Pustovit Sjećam se prije svega pojedinosti: ogrlice "Petar Pan" na sivim majicama, koje padaju na jedno rame, svijetle crvene vrpce i pribor u kombinaciji sa svijetlozelenom i zadimljenom sivkastom tkaninom u malom otisku. Pustovit ima jednu izvanrednu kvalitetu: zna kako se zaustaviti na vrijeme i preferira podcjenjivanje, što uvijek povoljno utječe na njezine kolekcije.
Kostya OmelyaBivši dio marke O.K., kao što je prošle sezone Miuccia Prada, au ovom Karl Lagerfeld za Chanel, inspiriran je morskim stanovništvom i vodom. Toliko skala, šljokica i drugih morskih referenci bit će teško pronaći u bilo kojoj drugoj zbirci. U ovom slučaju, morao se zaustaviti na trećem ili četvrtom odijelu, ali je cijelu kolekciju obložio šljokicama. Potpuni neuspjeh bio je u finalu za odabir pjesme Florence i The Machine, koja je zvučala uživo u finalu emisije Chanel SS 2012.
I ovdje dolazimo na predstave Anton Belinsky i Sasha Glybina, Ta su dva vrlo mlada dizajnera ranije bila zastupljena u zoni Pretendersa, gdje su njihove kolekcije izgledale samo kao eksperimenti, ali na glavnoj pisti to je bio koban neuspjeh. Najbolja stvar o takvom eksperimentu na nezrelim dizajnerima bio je Robb Young.
Robb Young, autor, autor Power Dressing: Prve dame, žene političari i moda: “Moramo shvatiti da ovdje postoji mlada industrija, ali za vrijeme nastupa nekih mladih dizajnera, čak sam i ja vidio da imaju problema s dizajnom, da se neke stvari ne uklapaju dobro čak ni na modelima. da im je osigurana takva platforma i da im je posvećena tolika pažnja, ali u isto vrijeme to je veliki pritisak, a čini mi se da mlade ljude ne biste smjeli isticati prerano, jer im to može donijeti mnogo štete. će izgledati apsolutno drugačije u različitim fazama njihovog razvoja, i ako kupac ili novinar svoje stvari vide prerano, onda to može loše izgledati za dizajnera. Uostalom, prvi dojam je najvažniji.
Darius Haj-Najafi, fashion-urednik britanskih zamjenika: "Čini mi se da je glazba mogla biti malo glasnija, a direktni catwalk izgledao profesionalnije. Također se nadam da će sljedeći put biti još novih imena, mladih dizajnera, ali i proširiti izložbeni prostor. Nisam imao dovoljno izložbi fotografija. da je to mlada marka, ovo je početak. Stoga, ja ne kritiziram apsolutno, samo želim do neke mjere pomoći, ali predavanja su vrlo neobična, trebate biti ponosni na to, jer to gotovo nikada nije učinjeno. Glybina, i ovaj stil i subkulture za mene i zatvori. "
Romain Bro, suosnivač i kupac odjeće RA13: "Organizacija mi se svidjela, nevjerojatno je kako se u samo tri sezone takvi rezultati mogu postići. No, kao kupac, nakon emisija mi nedostaje nešto poput salona. Bilo bi lijepo dati prostor svakom dizajneru i pozvati nas kasnije na prezentaciju Mislim da je to sjajna ideja, to neće biti vrijedan novac i to će biti samo za dobrobit dizajnera, mislim da bi to trebalo biti učinjeno do iduće sezone. n komunicirati s projektantom, ali to je sve valjane u plastiku.
Također sam pomalo šokirana koliko rani dizajneri počinju raditi ovdje. Imamo prvu punu kolekciju u najboljem slučaju u 27 godina, a ovdje - prije nego što završimo diplomiranje. Preporučio bih prvo studiranje. Promatrao sam rad nekih dizajnera i oni su bili zanimljivi, ali apsolutno očiti - još nisu dovršeni, nedovršeni. Pitam: "Koliko imaš godina?" - "19". Zamislite, on ima 19 godina i već je osnovao vlastiti brand. Ovo je vrlo čudno. Uostalom, on ne zna ništa o tkaninama, o uzorcima, o poslu. Da bismo to saznali, trebamo vrijeme i dobru školu, koja sada nije u Ukrajini. "
predavanja
Ove sezone predavanja su bila informativna, a najvažnije je to što su ih vodili povjesničari i teoretičari mode, kao i modni urednici najnaprednijih časopisa, s kojima bi jedva mogli komunicirati u drugim uvjetima. Želio bih istaknuti ovu točku: upravo komunikacija s takvim ljudima mijenja psihologiju parohijalizma, koja je manje-više prisutna u svim onima koji nisu stanovnici četiriju modernih prijestolnica, i naravno, hvala vam na tome. I hvala na iskrenom smijehu, koji je stalno prekidao neke od predavača kada je jedan od prevoditelja napravio pogreške. Čak i slabo poznavali engleski ili vrlo obrazovani ljudi puzali su iz svojih stolaca s smijehom.
Emanuele D'Angelo, fotograf, modni urednik Pop magazina: "Bio sam iznenađen što je toliko mladih u Ukrajini zainteresirano za modu. Ne samo da je dvorana na svim izložbama bila pretrpana, bilo je i mnogo ljudi koji su stajali na balkonu i gledali emisije odozgo. Također volim predavanja ovdje, ja sam tako obrazovan Još nisam vidio program. Cijenim to.
Predavaonica, koja je po dizajnu bila predsjednička kuća, imala je zadivljujući pogled na stadion, bilo je vrijedno posjeta predavanjima samo zbog toga.
Tema predavanja Valerie Steele, povjesničarka i teoretičarka mode, pitanje je: "Je li moda umjetnost"? Steele je na pristupačan način dokazao da je, najvjerojatnije, da, ali zašto se uopće pitati, ako možete samo reći, na primjer, da je Alexander McQueen bio samo sjajan dizajner. I njezina posljednja fraza: "Obožavam modu, jer ih je malo u svijetu sfera koja izaziva toliko entuzijazma i mržnje" - poslužila je kao svojevrsni lajtmotiv čitavog MBFWK-a, jer smo samo zbog toga zaboravili na nedostatak Wi-Fi-ja, zakašnjele predstave i opći osjećaj kaos, koji je, na zaslugu organizatora, pomogao nadvladati volontere.
Kijev brand Ksenia Schnaider održao svoj show online - video posvećen pripremi za show
Svaki put se pitate koliko možete učiniti na golom entuzijazmu i vjeri u svoj rad. Sada, imajući tako značajan status, bolje je ne riskirati i donijeti vjerodostojnu platformu strateškog planiranja, ozbiljniji odabir sudionika i organizaciju izložbenog prostora.