Umjetnost masama: Bosch, Van Gogh i Warhol na odjeći
Jesen dior održat će neobičnu izložbu u Granvilleu. Brand će prikazati 70 djela impresionista, kao što su Degas i Renoir, te haljine inspirirane tim slikama. Ako su nekada dizajneri bili inspirirani umjetničkim djelima, sada su lako tiskani na odjeći - potpuno ili fragmentarno. Otisci sa slikama postaju nevjerojatno popularni: malo ljudi se pita je li dobro ili loše nositi haljinu s biblijskom pričom. Wonderzine nabraja 8 marki koje su u posljednje sezone primijenjene na njihovu odjeću. U materijalu - ljubav Givenchy religije i moderne umjetnosti Raf Simonsa.
№1
Carven / slike Hieronymusa Boscha
Sjećanje na francusku couture house Carven čuvano je samo zahvaljujući komercijalno uspješnoj liniji mirisa, ali brand je oživio mladi dizajner Guillaume Henri. U jednoj od svojih prvih zbirki koristio je ulomke triptiha "Vrt zemaljskih užitaka" i slike "Sedam smrtnih grijeha i četiri posljednje stvari" Hieronymusa Boscha: slike su se pojavile na haljinama i suknjama. "Vrt zemaljskih užitaka" - najpoznatiji rad nizozemskog umjetnika. Njegov središnji dio, pisan na temelju biblijskih tekstova, simbolizira korumpirani svijet. Malo je vjerojatno da su Anna Dello Russo i Victoria Beckham razmišljale o tome, bljeskale u odjeći s središnjim fragmentom triptiha u blogovima u stilu ulice.
№2
Dior / Rani Andy Warhol
Christian Dior bio je u svijetu umjetnosti: radio je kao vlasnik galerije i surađivao s umjetnicima, uključujući poznatog ilustratora Renea Gruota. Sadašnji kreativni direktor njegovog branda, Raf Simons, nastavlja tradiciju. U jesensko-zimsku sezonu belgijski dizajner crtao je grafike u stilu dvadesetih godina, a zatim je primijetio da sliče grafici Andyja Warhola krajem pedesetih godina. Odlučio je pronaći crteže apologeta za pop-art uz pomoć Zaklade Andy Warhol za vizualnu umjetnost - kao što su se pojavili u novoj kolekciji Dior.
№3
Dolce & Gabbana / Mozaici u katedrali Monreale
Sicilija je glavni izvor inspiracije za Domenica Dolcea i Stefana Gabbanu. Dizajneri jako vole svoju domovinu: njihove zbirke u cijelosti se odnose na kulturu. Ovaj put duet je stavio na haljine slike Djevice i Isusa Krista s mozaicima na teme Starog i Novog zavjeta iz katedrale u Monrealu. Slike talijanskih dizajnera pompozne su kao i uvijek: odjeću nadopunjuju zlatne krune s kamenjem i krits-naušnicama.
№4
Jean-Charles De Castelbajac /
"Ophelia" Johna Everetta Milleta
Jean-Charles de Castelbajac može se smatrati ne samo dizajnerom, već i umjetnikom. Imao je nekoliko samostalnih izložbi: prvi put je prikazivao kolaže, zatim - niz sumornih crteža. Castelbajac često posuđuje tuđe radove za svoje zbirke. Ispisao je na odjeći djela američkog umjetnika Keitha Haringa, au novoj se sezoni okrenuo pre-Raphaelitima: stavio je Opheliu, najpoznatiju sliku Johna Everetta Milleta, temeljenu na Hamletovoj predstavi Williama Shakespearea, na nabrane haljine.
№5
Givenchy / William Bouguereau
Givenchy se često poziva na religijsku temu, zbog čega kritičar Tim Blanks, s ironijom, dizajnera Ricarda Tishija naziva primjerenom katolikom. Za sadašnju kolekciju, Silence je posudila slike svetaca od Williama Bouguereaua. Fragmenti "Pietasa" s Isusom Kristom i varijacije "Bogorodice" pojavili su se na muškim bombarderima i majicama Givenchy.
№6
Natalia Valevskaya / Vinogradov i Dubosarsky
Natalia Valevskaya napravila je večernje haljine, ali prošle je godine odlučila preuzeti pret-a-porter i izdala zbirku stvari s slikama Vladimira Vinogradova i Aleksandra Dubosarskog. Vinogradov i Dubosarsky rade zajedno od 1994. i poznati su po trash-slikarstvu na temu nule. Natalia Valevskaya haljine s golim djevojkama prodaju Tsvetnoy robna kuća i nosi modni direktor trgovine, Caroline Greer.
№7
Raf Simons / Brian Calvin
Na prvi pogled može se činiti da otisci za personaliziranu liniju koju Raf Simons posuđuje iz arhiva Wassilyja Kandinskog ili Pabla Picassa. Zapravo, njegov vlastiti brand surađuje s mladim umjetnicima. Primjerice, Brian Calvin iz Los Angelesa, koji je svoju karijeru započeo otprilike u isto vrijeme kada i dizajner - sredinom devedesetih - i održao desetak samostalnih izložbi diljem svijeta. Na majicama Raf Simonsa nalaze se portreti umjetnika: to su androgini ljudi s dugim licima, tupom kožom i naglašenim svijetlim obrvama i usnama.
№8
Rodarte / "Suncokreti" Vincenta Van Gogha
U kontekstu američke modne industrije, sestre Kate i Laura Mullevi prilično su netipični dizajneri. Oni ne propovijedaju minimalizam i funkcionalnost u odjeći, kao što to čine većina njihovih kolega. Djevojke šivaju gotovo couture haljine, pozivajući se na umjetnost. U jednoj sezoni dizajneri ispisuju uzorke od kineskog porculana na odjeći, au drugoj koriste jednu od varijanti “Suncokreta” Vincenta Van Gogha kao tisak. Godine 1988., inspiracija nizozemskog umjetnika, pokazala je i Yves Saint Laurenta, au naše vrijeme također su ga citirali Ashish Gupta, Caroline Herrera i Max Azria.