Što će biti moderno u šest mjeseci: 8 trendova iz Londona
SUMMING UP, održan u okviru Londonskog tjedna mode. Već smo pisali o trendovima iz New Yorka ove jeseni: crni totalni lukovi, chokeri, prugaste stvari, maxi dužina, parkovi u kombinaciji s odjećom u lanenom stilu - sve se to također pojavilo na većini londonskih predstava. U ovom materijalu - još 8 trendova iz izložbe, koje ćemo tijekom ove godine prilagoditi Vašoj garderobi. Međutim, nitko se ne trudi to učiniti upravo sada.
Crveni luk
Napetosti u svijetu, simbolizirane crvenom bojom, osjetile su mnoge robne marke. Nakon prošlogodišnje crvene apokaliptičke zbirke COMME des GARÇONS, gdje su stvari ukrašavale ruže i mrlje od krvi, pojavile su se crvene boje u zbirkama Thomasa Tatea i Marques'Almeide, koje su kombinirale crvene stvari s običnim bijelim cipelama. Crveni je također prikazan u Gareth Pugh showu kao element šminke, u čijoj su ulozi bili crveni križevi na licima modela. U Simone Rocha, crvena je predstavljena u okviru barokne estetike: dizajner pokazuje crveni i zlatni žakard ukrašen biserima. S druge strane, pojava opasne crvene boje poklopila se s povratkom seksa u modu. Dakle, na showu Ashish Gupta, modeli su stupili na modnu pistu u visokim crvenim čizmama od lateksa.
barok
Uz gotičku i crnu odjeću, u jesen 2015. barok će se s pretencioznošću vratiti u modu, tako da se rehabilitacija Galliana odvijala vrlo pogodno. Interes dizajnera za barokne motive trebao bi uzdrmati industriju, koja je donedavno bila usmjerena na minimalizam i pragmatični sportski stil. Barok se odlikuje tradicionalno „luksuznim“ bojama i materijalima, ukrašenim uzorcima, prekomjernom dekorativnošću: koriste se brokat, baršun, žakard, vez ili otisci koji imitiraju tapiseriju. U Londonu su dizajneri Simone Rosha i Mary Katrantzou (barokni uzorak čak i na krznenim kaputima i dudama) do Erdema i Marques'Almeide preuzeo tumačenje tog stila. Potonji, koji se obično koriste kao osnovni materijal za traper, iznenada su pokazali stvari iz višeslojnog žakarda.
baršun
Velvet je još jedan materijal koji se savršeno uklapa u stvarni stil gotike i baroka. Tako se na početku u New Yorku pojavio baršun na predstavama Marca Marc Jacobsa i Alexandera Wanga, a sada se pojavio u Londonu. Primjerice, Thomas Tate i Topshop Unique pokazali su baršunaste hlačice, koje se odnose na modu sedamdesetih. Simona Rocha radi s klasičnim crnim baršunom, koncentrirajući se na elegantan rez i složeni oblik stvari. Giles se odnosi na modu XVII stoljeća, ali imaju baršun uz vinil. Mary Katranza pokazala je cipele s baršunastom platformom. Christopher Kane otišao je dalje od ostalih da radi s baršunom - ukrasio je baršun reverima i džepovima strogih hlačnih odijela i kaputa, a također je pokazao i haljine, fragmente na kojima su bile urezane u obliku silueta djevojčica iz crvenog, crnog i svijetloplavog baršuna. Unatoč obilju crnog baršuna u većini kolekcija, najveći potencijal vidimo u stvarima neobičnog rezanja iz kombinacije baršuna u različitim nijansama.
Valoviti stalak
Vratili su se volani, a 2015. će biti svugdje. Oni ukrašavaju vrhove usjeva, suknje za olovke, haljine različitih duljina, košulje, torbe pa čak i cipele. Međutim, najzanimljivija stvar je viktorijanski valoviti ovratnik - omiljeni britanski Meadham Kirchhoff i Simone Rocha. Victorian okovratnik čita sada se mogu naći ne samo u njima. Neki dizajneri koriste valoviti ovratnik na majicama i haljinama, netko prenosi element u jakne, i traper i vojni stil. Valoviti ovratnik, kao što je Pierrot, u proljetnoj je kolekciji ruskih dizajnera Nine Donis, kao i prije jeseni Karl Lagerfeld za Chanel. Simone Rocha, Erdem i Giles u Londonu i Rodarte u New Yorku prikazani su u njegovim jesenskim kolekcijama. U budućnosti ćemo svakako više puta vidjeti takvu ogrlicu, uključujući iu kontekstu oživljavanja mode 80-ih i novog vala.
Latex i vinil
Upotreba lateksa i vinila pomaže dizajnerima da otkriju nekoliko relevantnih tema: s jedne strane, fetišizam i gotika, as druge - estetiku šezdesetih s interesom za futurističke materijale. Thomas Tate stvara rukavice od lateksa i koristi vinil kao dekorativni element, ukrašavajući svoju kožnu galanteriju. Thomas također pokazuje vinilne ispuste s grlom u kombinaciji s kaputom. Jonathan Anderson predlaže nošenje vinilne majice s kožnom suknjom u neutralnom tonu. Giles i House of Holland imaju crne jakne i kratke suknje. Ashish, kao što se sjećate, zadovoljava čizmama od lateksa. Brand Ashley Williams kombinira vinil s ružičastim krznom. Čak i prilično konzervativna britanska dizajnerica Emilia Wickstead radi s vinilom.
Novi tvid
Emisija marke Emilia Wickstead, koju Kate Middleton i Alex Chang vole nositi, proglašena je jednom od najboljih na posljednjem londonskom tjednu mode. Tajna uspjeha je ta što britanska žena reinterpretira twee-boucle, što je tradicionalno za englesku modu: crta je u ružičastoj, plavoj, svijetlo bež boji, šiva suknje za olovke, oblači se na tijelu bez nepotrebnih detalja, vrhova. Drugi primjer je Erdem: ukrašavaju predmete od tvida čipkom i resama. Novi pogled na tvid također je zanimljiv u kontekstu činjenice da će ženska moda krenuti s tečajem o konzervativizmu i klasici. To potvrđuje i najnovija kolekcija Marc Jacobsa, posvećena Diane Vreeland, sastavljena isključivo od suknji na podu, pješčanog sata i siluete od tvida, ili bakinog kardigana u zbirci Christophera Kanea. To su stvari s dozom "starosti" i "ozbiljnih" konotacija - čini se da je moda odlučila riješiti se infantilizma.
Pribor u stilu 60-ih godina
Šezdesete i sedamdesete, koje su ove godine sveprisutne, ne znače da se morate haljini u retro načinu od glave do pete - možete se ograničiti na odgovarajući pribor. Na primjer, pogledajte stvarnu geometriju u 60-ima. Dakle, dva britanska genija Jonathan Anderson i Thomas Tate predlažu da nose nakit različitih geometrijskih oblika zajedno: trokutasti i okrugli, trokutasti i kvadratni. Ova tehnika se definitivno može usvojiti. Također vrijedi spomenuti plastični pribor: naušnice, ogrlice i narukvice - koje su bljeskale na svakoj drugoj izložbi.
Kožni kaban od 80-ih godina
Osamdesetih godina prošlog stoljeća svi su zašiti kokonasti kaputi (s voluminoznim ramenima): Azzedine Alaya, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler. I tvoja majka je sigurno imala takvu kabanicu. Sada možemo reći: povratak osamdesetih nije daleko, a neki Britanci već su počeli razmišljati o modi tog doba. Na primjer, kožni kaputi bili su prvi u tim modnim tjednima koji su uveli KTZ u New Yorku, au Londonu ih je ponovio J.W. Anderson. Modernizirana verzija osamdeset-klasičnih klasika karakterizira nedostatak posteljine, minimalistički rez i uporaba čistih boja. Očigledno, takav kišni ogrtač može se unaprijed zabilježiti u popisu želja ili tražiti opcije berbe za buvljake. I što je najvažnije: ako vas je strah od prostranog bezobličnog reza 80-ih, možete koristiti kožne kabanice u modi sedamdesetih. Isti Jonathan Anderson pripremio je oboje za jesen.