Moda kao umjetnost: Blagoslovi, Hussein Chalayan, Nina Donis i drugi

12. studenog, Dysfashional otvara Cycles & Seasons po MasterCard tjednu. Dizajneri odjeće Raf Simons, Antonio Marras, Hussein Chalayan, Gaspar Yurkevich, kao i Maison Martin Margiela, Nina Donis i drugi nastupit će u novom kapacitetu - kao suvremeni umjetnici.

Gledaj na mene zamolio je sudionike da ispričaju što će točno pokazati, a kustosi su pitali gdje zapravo granica između mode i umjetnosti leži.

"Prije svega, željeli smo pobjeći od doslovnog razumijevanja mode kao skupa stvari i pribora. Dysfashional sugerira da istražimo disfunkcionalnu dimenziju mode, koja se najčešće skriva iza samog proizvoda i njegove atraktivne ambalaže, na kreativan način i promišljeno postavljanje ciljeva.

Granica između mode i umjetnosti danas se uspostavlja uglavnom kroz kontekst prezentacije proizvoda. Prednost galerije ili muzeja može biti nešto što nije vidljivo u trgovini - kritički pogled na umjetničko djelo. Cilj ovog projekta je bio okupiti modne dizajnere i suvremene umjetnike. Unifikacija na temelju onoga što oni i drugi ispovijedaju je nestandardna točka gledišta.

Projekt je predstavljen na četiri različita mjesta. Cilj svake Dysfashional izložbe je prikazati cjelokupnu kreativnu sliku svijeta, koju su stvorili poznati i uspješni dizajneri, te pokazati kreativne procese koji odražavaju specifičnosti svakog grada u kojem se održava izložba. Luksemburg je neutralan u smislu modne scene, bio je idealan za primjenu i pozicioniranje izložbe. Pokazalo se da je izložba u Lausanni bila više usredotočena na fotografiju i grafički dizajn, što je općenito karakteristično za Švicarsku. Pariz je poznat po svom izvornom pristupu modnoj kreativnosti, a Berlin za underground i eksperimentalnu scenu.

U Moskvi ćemo, kao iu svim prethodnim gradovima, predstaviti dva originalna proizvoda, izrađena zajedno s ruskim modnim dizajnerima, nosioce lokalne specifičnosti, instalaciju djelomično inspiriranu baštinom iskustava Suprematista, te skulpturu u kojoj će se sastajati metalna estetika (ili će se suočiti s ljudskim tijelom. "

"Nisam imao zadatak reproducirati izvedbu u obliku u kojem je predstavljen prošle godine u Parizu, u Centru Pompidou. Tamo smo organizirali emisiju, a na Dysfashionalu će biti instalacija, neki ekstrakt predstave, što smo učinili s Nadia Lauro i Napravili smo jedinstven nastup uživo na granici između opere i folka, a prema mojoj ideji instalacija u Moskvi je izvrstan teaser, dajući vam predodžbu o tome koliko je emisija bila emocionalna u Parizu. to je bio nastavak njezina rada U oba slučaja imamo neonsku kocku - „Kocku kultura“.

Instalacija je prvi put predstavljena na Hyèresu 2003. godine na Međunarodnom modnom festivalu, gdje su nastupili pjevač i producent Dani Siciliano i koreograf Olivier Casameu. Također na Dysfashionalu, predstavit ću projekt Peau d'housse, koji sam stvorio u suradnji s Françoise Dorleac, koji je rt koji je postao presvlaka stolice. "

"Mi sudjelujemo u ovom projektu, jer naši interesi uključuju ne samo modu, nego i umjetnost u širem smislu. A moda, modni dizajn, za nas, je prvenstveno umjetnost!

Predstavit ćemo ukras koji je izumljen i korišten u jednoj od naših zbirki. Ukras stavljamo u prostor. Nećemo reći ništa više: vidjet ćete sve ostalo na izložbi u Garaži. "

"Vidio sam Dysfashional prije godinu dana u Parizu. Izložba me pogodila i pomislila sam da se to mora vidjeti u Moskvi. Pojavila se ideja, a onda se sve oko nje počelo oblikovati: susrela se s kustosima, sponzorima, platformom - možda , danas najbolja umjetnička institucija u gradu. Danas već vidimo izravnu realizaciju ideje.

Možda se izvana čini da je lako i jednostavno: zamisliti i organizirati izložbu. Ali morate razumjeti: ovo je divovski rad mnogih, mnogih ljudi. Sviđa mi se pristup Europljana svemu, uključujući i načela rada u svijetu umjetnosti: ako nešto učinite, morate biti profesionalac. Ne možete jednostavno doći s ulice i reći: "Imam novac, učinimo nešto zanimljivo", vjerojatno ćete biti odbijeni.

Da biste napravili izložbu u Europi ili da vam povjerujemo da napravite izložbu, prvo morate pokazati na što ste sposobni. Napravili smo više projekata u Europi i Rusiji. I Dysfashional, naravno, ne posljednji. "

"Kad su nam kustosi ponudili sudjelovanje na izložbi Dysfashional, odmah smo rekli da bismo radije radili s idejom trgovine, odnosno specifičnog prostora, a ne apstraktne instalacije, a ideja je već postojala, a mi smo stvorili prostor" Parazit "- mješavinu butika i galerije, koja prodaje predmete umjetnika i dizajnera zemlje u kojoj se održava izložba, u Luksemburgu smo prodali sve predmete, uglavnom zbog činjenice da su stvari već bile u interijeru, a ljudima je bilo jasno kako će njihova nova kupnja izgledati u stanu.

Nažalost, moskovska unutrašnjost nije zastupljena u Moskvi: nije bilo zadatka. No, krajem studenoga pozvani smo u Moskvu da radimo na drugom projektu, u okviru kojeg ćemo snimati moskovske interijere za projekt Wallscapes. Rezultat možete vidjeti i kupiti sljedeće godine. "