Jedan dan s prvim baletom

Djelovanje balerine jedna je od najromantičnijih, gdje visoka umjetnost i bol nadvladavanja idu ruku pod ruku. Prve veze s njom su zavijene noge, beskrajne probe, stroga dijeta i, istodobno, odijela nemoguće ljepote i neljudske milosti. Sve to zajedno stvara portret ne baš zemaljskih stvorenja i stoga postavlja još više pitanja, pomiješanih s divljenjem. Da bismo ih riješili, proveli smo cijeli dan s solistom moskovskog akademskog glazbenog kazališta. KS Stanislavsky i V.I Nemirovich-Danchenko, kao i vodeći glumac u baletu "Pepeljuga" Valeria Mukhanova.

Usluga ulaza u Moskvu akademskog glazbenog kazališta nazvana po KS Stanislavsky i V. Nemirovich-Danchenko (MAMT) nalazi se u uskoj ulici koja ide do Bolshaya Dmitrovka. Onda je sve kompliciranije: nakon kontrolne točke možete se zalijepiti u dizalo bez naznake navigacije ili otići na stepenice, što nije tipično za linearnost rute. Srećom, u liftu sam imao sreće što sam upoznao dostojanstvenog i smrtonosnog čovjeka koji je sugerirao da se baletne sobe nalaze na petom katu. Od tog trenutka nehotice crtam po žici: do kraja dana volio bih zauvijek ići ovako, ali idealno bih se vratio prije petnaest godina i ne bih bacao krug plesova.

Peti kat, kao i svaki drugi objekt u zgradi, je kratak hodnik s mnogo grana na kraju, koji nekako prožimaju zgradu. Tu su ženske i muške svlačionice, sobe za probe i velika radionica za pripremu krajolika. Valeria nas brzo vodi kroz to, žaleći se što se balet nadao da će uzeti ovu svijetlu dvoranu za probe, ali sada je izrezana iz pjenaste plastike, zalijepljena i ušivena sve što gledatelj vidi iz hodnika.

Lera, kako ona sama traži da bude pozvana, radi na MAMTu sedam godina - došla je odmah nakon akademije Natalia Nesterova, gdje je učila, kao i redoviti učenici, 11 godina. Plesanje je ušlo u njezin život prije baleta: u dobi od pet godina roditelji su je preventivno dali u studio kako ne bi gubila vrijeme na loše tvrtke. „Nitko u mojoj obitelji ne pleše, pa su moji roditelji najprije razmišljali o umjetničkoj ili umjetničkoj gimnastici, ali onda su se zaustavili na nečemu prosječnom“, rekla je. Tamo su učitelji vidjeli talent i savjetovali roditeljima da pošalju dijete na balet. Može se reći da je karijera plesačice počela u dobi od 7 godina: dok su joj vršnjaci 5-6 sati dnevno posvetili studiranju, buduće balerine su veći dio dana provodile na akademiji, izmjenjujući matematiku i ruske lekcije s jutarnjim i poslijepodnevnim vježbama.

"Unatoč činjenici da sam studirao u specijaliziranoj ustanovi, nitko u mojoj obitelji nije ozbiljno shvatio moju perspektivu baleta dok nisam otišao u kazalište. To ne čudi, zbog svih mojih kolega, čini se da sam sama postala balerina. Moj dobar prijatelj sa savršenim podacima je diplomirao i odlučio izgraditi obitelj umjesto karijere, tako da je sada majka lijepe djece “, kaže Lera.

Nemoguće je ne postaviti pitanje o karijeri nakon poroda - tako ozbiljan i dugotrajan test, kao da se čini, trudnoća ne bi smjela proći bez traga za organizmom, koji uvijek mora biti jak i fleksibilan. Lera odgovara da se, naravno, većina umjetnika vraća u kazalište, a trudnoća ne znači kraj karijere: "Sve ovisi o organizmu, njegovoj sposobnosti da se regenerira i želi. No čini mi se da je stvarni život i kazalište teško kombinirati: svi stižemo odmah nakon toga učiti, provoditi puno vremena zajedno i stalno učiti. Nitko ne razmišlja o dobi ljudi s kojima komunicira, a zbog toga se čini da vrijeme u kazalištu teče na poseban način, utječe na vas i daje karakteru infantilizam. "

Neozbiljan, međutim, rad balerine se ne može nazvati. Svaki dan u 11 sati počinje vježba, to jest zagrijavanje svih mišića. Traje nešto više od sat vremena, a zatim, u pravilu, umjetnici počinju probe za trenutni repertoar. Desilo se da plesačica nije zauzeta najbližim nastupima i da ima puno slobodnog vremena nakon jutarnjeg treninga. Svatko ih kontrolira na svoj način, često sami vježbaju, ali kazališna uprava ima pravo pustiti umjetnika na treće predstave ili turneje, tako da može zaraditi iskustvo, novac, a ne gubiti vrijeme.

"Imamo zahtjevan posao, ona, kako je rekla moja učiteljica na akademiji, ne tolerira konkurenciju ni s čim, to je točno: dnevni režim je potpuno podređen treningu, tako da se stvarno možete umoriti čak i ujutro nakon ozbiljne probe. U utorak je tako teško provesti vrijeme s prijateljima koji nisu u baletu, ali ponekad, naravno, morate se odmoriti, a moralni umor mi pomaže da izdvojim iz baleta jedan dan, a za to vrijeme ispadne ponovno podizanje sustava. Ayu - dok ima dovoljno vremena za samostalno učenje. "

Na pitanje je li to prepuno napuštanja treninga za cijeli dan, Lera odgovara da trebate slušati svoje tijelo i dati mu odmor ako je potrebno. Kada je prvi put došla u kazalište, kao i svaka druga balerina, počela se oslanjati na pomoć trenera: ne ukazuju, ali dijele više iskustva koje mladi umjetnik još uvijek nema. MAMT ima nekoliko nastavnika: pet žena i tri muškarca za više od 100 solista i baletnih plesača. Štoviše, muškarci treniraju muškarce, žene - žene. "Muški i ženski ples se razlikuju. Dječaci imaju više skokova i moćnih elemenata, jer ne plešu na pointe, a djevojke, rekao bih, draguljar. Mi brinemo o rukama, nogama, a općenito se više bavimo nijansama", objašnjava Lera. ,

Dan prije nastupa pomalo i radi: proba haljine, na kojoj je cijeli nastup izbačen, održana je jučer, a danas moramo pokušati akumulirati snagu. Dirigent predstave nakon predstave dolazi na kratku probu i zajedno s nekoliko izvođača odgađa teške trenutke za njih. Nešto što solisti traže da igraju brže, a drugo - sporije. "Da, naravno, bilo bi ispravnije plesati tempom u kojem se piše rezultat, ali ponekad je to preteško premjestiti. Balet je umjetnost, naravno, ali je sjajno što smo svi ljudski i možemo se složiti", objašnjava Lera nakon uvježbavanja. „Vatreno”.

Sutradan se susrećemo tri sata prije koncerta - ovaj put je dovoljno da stavimo šminku, napravimo kosu i uvježbamo najtežu stvar na pozornici. U to vrijeme Lera se već zagrijala. Nosila je toplu odjeću i smiješne čunie, koje svi solisti nose nakon jutarnjih proba, zbog čega su hodnici ispunjeni prilično dvoličnostima. Odjeća omogućuje da se mišići ohlade prije početka predstave, pa se Lera šalje u svlačionicu u znojne hlače i prsluk.

Soba u kojoj se predlaže ljepota slična je običnoj brijačnici na granici nula: toplo svjetlo, redovi stolica nasuprot ogledala i tona kozmetike i perika. Nekoliko šminkera i frizerki rade za cijelo kazalište, sve su to žene različite dobi i, očito, hobija. Na jednoj šminki i frizuri potrebno je oko sat vremena, puno posla, tako da majstori mogu razgovarati samo s balerinama. Svugdje čujem mali razgovor: "On me pita mogu li dobiti kolač. Da, jedem više od svoje majke, naravno, mogu." Raspravite o kostimima.

U frizerskom stolcu Lera izvlači kozmetičku vrećicu s šinjonom - danas je neće trebati - i gleda u kutiju s pjenušavim iglama i tijarima. Crown bira oko petnaest minuta: "Ne želim kao drvo." Potrebno je da je tijara bila lijepa, ali ne previše bogata i kombinirana sa ukosnicom, koja drži frizuru odostraga. Nakon što je kosa počešljana, skupljena u glatku kolač, a bočni pramenovi su uvijeni u buleku, Lera sjeda do umjetnika šminke. Šminka se radi brže: jasno je da je za određene uloge više ili manje ista. Pepeljugi ne treba, kao vile, izbijeliti lice i ponovno ga nacrtati, pa vizažistica brzo crta crne kutne dimove, uobičajenim pokretom mjeri potrebne centimetre od pola metra vrpce lažnih trepavica i podcrtava obrve. Na početku sedmog, Lera ima vremena da se oslobodi nečega što je na pozornici.

Scene u backstageu su ogromne, cvate i čini se da idu nigdje. Već je polumračno ovdje, jer električari podešavaju svjetlo: samo iza zavjesa postaje jasno koliko su složeni svi svjetlosni krugovi, koji se tijekom izvedbe percipiraju kao nešto što se podrazumijeva. Paun, šahovski komadi, uvrnute kočije - u sumrak krajolik, koji je ovdje uređen, izgleda još veličanstveniji. Osim njih, postavljaju se i rekviziti poput navijača, koje će solisti trebati, a postavlja se i paleta sa smolom u kojoj se povremeno spuštaju čizme pointe i češke cipele. Gotovo sve je već u kostimima i znojnicama na vrhu njih, zvučnik prijeti da izvedba neće početi sve dok šminka ne bude u potpunosti spremna (nevidljivi glas se od muškaraca iz nekog razloga dopada).

Postupno, scene su ispunjene cvrkutom i vrevom: djevojke s pokrivenim licima uvježbavaju hod, vila blistava od glave do pete lupka po slobodnom komadu poda i počinje neprirodno savijati noge, ovaj put u lakiranim cipelama i kostimima, udarajući soliste i nekoga koji razgovara. Povremeno netko dođe do štanda inženjera zvuka i drži ruku u paketu s orasima. S približavanjem sedam sati, inženjer zvuka sve više zapovijeda i čak se s pravom zaklinje na nekoga: "Sergej, trebao bi staviti znak na takve nastupe za one najgluplje da ne možeš tamo ići." Pet minuta nakon sedam, konačno djeluje: prvi solisti brzo odlaze na pozornicu, mala vreva se smiruje dok se ne vrate, bučno disanjem. Iza njih, drugi umjetnici izlaze i vraćaju se, a nekoliko sati s pauzom za kratki prekid.

Razmak između krajolika, odakle gledate na sve akcije, povremeno je zaslijepljen reflektorima i refleksijama haljina, a ljudi koji nisu obučeni poput mugla preskaču. Ovdje možete čuti backstage razgovore, neobavezne viceve i pritužbe, au ovom trenutku shvaćate da su, unatoč nedostupnosti, baletani pravi ljudi koji jednostavno naporno rade. Oni također sumnjaju, brinu se i strahuju, ali rade tako naporno da za mnoge ljudske slabosti često nema mjesta u njihovoj glavi ili vremenu. I to će ih uvijek udaljiti od ostalih i dati baletu taj veo iza kojeg publika dolazi u kazalište.